От междумирия к вечности: выставка «Райский сад» в Нацмузее РТ (Фото)

В Национальном музее Республики Татарстан начала работу выставка «Райский сад: искусство российского ислама». Это масштабный проект, который объединил исторические артефакты из фондов музея и работы современных художников из Татарстана, Дагестана, Башкортостана и Крыма.

Экспозиция проводит зрителя по шести тематическим залам: «Междумирье» («Бәрзах»), «Сад», «Духовность», «Любовь», «Тело» и «Смерть». Выставка построена по принципу многослойного пирога — комплексное восприятие всеми органами чувств. Древние рукописи и альбомы сопровождаются аудио-рассказами и световыми инсталляциями, а аутентичные предметы быта — интервенциями современных художников, флористическими композициями и ольфакторными объектами.

Кураторы выставки Альфрид Бустанов и Полина Ёж отмечают: важно, чтобы, переходя из зала в зал, человек переходил из одного состояния в другое. Выставка не только показывает, но и стремится погрузить зрителя в метафизическое пространство — пространство ощущения и размышления.

«Её нужно прочувствовать, — говорят кураторы. — У каждого внутри уже есть какой-то сад. В нём уже раскрыты или ещё не раскрыты все эти яблони и другие плоды, данные Всевышним. Мы попытались создать пространство, где через запах, свет, цвет, саунд-дизайн и другие инструменты работы с эмоциями формируется среда, в которую хочется верить и приходить вновь и вновь».

«Барзах» — пространство междумирия

Первое состояние, в котором оказывается посетитель, — «Барзах», пространство междумирия в исламской традиции. Кураторам удалось создать убедительную интерпретацию мира «между». Человек уже не в этом мире — дунья, все беспокойства и проблемы остались за занавесом. Но он ещё не перешёл в вечный мир, и его конечный исход не определён.

«Это пространство намёков, в котором уже нет знакомой нам материальности, а высшие смыслы ещё не сформировались полностью. Это пространство подготовки к тому, чтобы оказаться в саду», — пояснил Бустанов.

Сад как символ исламской культуры

Центральный символ выставки, пронизывающий историю, культуру и метафизику исламского мира, — тема сада. В зале «Сад» история повседневной жизни и садоводства представлена фотографиями из личных архивов советских мусульман. Фоном звучит рассказ целительницы Хаджар Эби из села Камышла Самарской области. Всю жизнь она посвятила целительству, помогая людям обрести духовное и физическое исцеление молитвой.

Она рассказывает детский сон, в котором, обняв бабушку, заснула и увидела, как бежит в яблоневый сад и встречает там Хызыра Ильяса. В исламской космологии Хызыр Ильяс — символический образ, означающий передачу знаний из поколения в поколение и указывающий путь.

Перевёрнутая яблоня — метафора Рая

Центральный образ экспозиции — перевёрнутая яблоня с плодами. Это метафора Тубы — дерева, которое будет произрастать в Раю, символа вечного блаженства. Образ взят из рукописи XVII века «Магрифатнаме», созданной в османской среде и в XIX веке оказавшейся в Дагестане. Рукопись принадлежит Государственному музею Востока. Для выставки изготовили её реплику, которую посетители могут перелистывать в специальных перчатках.

Как рассказала Полина Ёж, метафора перевёрнутого дерева издревле встречалась у разных народов в представлениях об устройстве мира. Это метафора жизни на Земле и человека, который корнями уходит в небо — в пространство духовности. Взращивание внутреннего сада говорит о духовном пути человека.

Любовь — земная и вечная

Садовая символика ярко представлена в описании любви — земной и вечной. В зале «Любовь» встречаются две эпохи, которые существуют как продолжение друг друга и ведут диалог. Это диалог двух гурий: одна в костюме татарской женщины XIX века, другая в современном облике — винтажном кружеве и фарфором на пяточках. Создатели выстроили бинарность, в которой современное искусство и музейная аутентичность не спорят, а находятся в активном диалоге. Костюмы отсылают к понятию Рая, чистоты и защищённости женщины, что многократно осмысляется через покрывала и закрытость.

В этом же зале — крымские вазы, экспонаты с вышивкой, предметы традиционного приданого из Крыма, а также любовная поэма Мухамадсадыка Иманкулый, созданная в Казани, в Ново-Татарской слободе, в XIX веке.

«Тело» и «Смерть»: целительство и память

Зал «Телесности» посвящён целительству. Здесь — ритуальные чаши с молитвами, артефакты целителей, травы и древние рецепты из свитка XIX века, футляры для благовоний и мускусницы, расшитые фартуки-обереги. Рецепты дополнены гербарием и ботаническими сведениями о растениях из древней рукописи.

Завершает экспозицию зал «Смерть». В этом зале находятся атрибуты погребальных садовых практик, так как кладбища — тоже садовые пространства, соединяющие мир живых и мир вечности. Арабская элегия Зийа ад-Дина ал-Казани представлена вместе с надмогильными памятниками — в камне и на бумаге — и напоминает о парадоксе исламской культуры смерти, соединяющей витальность и разлуку. 

Здесь также представлены 96 зарисовок из архива археолога Владимира Морковина, который в 1930–1940‑х годах зарисовывал надгробия на кладбище в Дагестане. По словам кураторов, эти работы представлены в таком виде впервые. Каждая из изображённых стел подписана и описывает жизнь похороненного под ней человека.

Выставка «Райский сад: искусство российского ислама» будет работать до 29 сентября.

Фото: Ислам-тудей

Ясмин Нуриева